Ce matin, la Fundación Ibercaja a présenté l’exposition “Fernando Botero. Sensualité et mélancolie“, qui peut être visitée au musée Goya jusqu’au 12 février 2023. Organisée par Marisa Oropesa, elle réunit un total de 40 œuvres, dont des peintures, des sculptures, des dessins et des aquarelles de l’artiste colombien, considéré internationalement comme l’une des figures les plus importantes de l’histoire de l’art de ces dernières décennies.
La présentation de l’exposition s’est déroulée en présence de José Luis Rodrigo, directeur général de la Fondation Ibercaja, Charo Añaños, directeur du Musée Goya, et Marisa Oropesa, commissaire de l’exposition.
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“Fernando Botero. Sensualité et mélancolie” nous invite à un voyage à travers la carrière de l’artiste, de ses premières peintures dans les années 1960, réalisées pendant son séjour à New York, aux pièces produites en 2022.
Le volume des formulaires comme protagoniste
Le volume des formes est l’élément central de toute son œuvre, qui l’a accompagné tout au long de son parcours artistique. Fernando Botero a réussi à établir sa propre personnalité avec une œuvre internationalement distinguée en créant un nouveau prototype corporel, éloigné de tout idéal de beauté.
C’est un artiste qui a marqué une époque et un style avec lesquels il a exposé dans certains des lieux les plus emblématiques du monde, comme Park Avenue à New York, Pékin, Berlin, Florence et les Champs-Élysées à Paris. Désormais établi comme une icône du 20ème siècle, ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées du monde et dans les principales capitales du monde. Il est devenu l’un des peintres les plus admirés par le public et l’un des rares artistes vivants connus et reconnus dans le monde entier.
Francisco de Goya, sa grande référence
Les salles du musée Goya accueillent une exposition qui reflète parfaitement le style inimitable de Botero, qui a acquis un nom propre, le “boterismo”. Un style qui compte également Francisco de Goya, le maître qu’il a le plus admiré, et les génies du Quatrocentto, ainsi que l’influence de Rivera et de Picasso dans son œuvre.
Ce style, caractérisé par l’utilisation inégalée du volume dans les formes, la précision et la définition des contours et l’explosion des couleurs, se retrouve dans chacune des pièces qui complètent l’exposition.
Tous ces éléments constituent le langage de l’œuvre de Fernando Botero, qui sont liés aux différents thèmes reflétés dans les pièces de l’exposition. Il s’agit notamment de nus tels que La famille protestante ou La lettre, de tableaux emblématiques tels que Santa Rosalia, de natures mortes telles que Nature morte avec miroir ou de peintures en plein air telles que Courbet à la campagne.
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L’œuvre de Botero pour tous les âges
À l’occasion de l’exposition, la Fundación Ibercaja a publié un livre-catalogue soigneusement édité qui documente les 40 œuvres de l’exposition, avec des articles détaillés écrits par Marisa Oropesa, commissaire de l’exposition, et Begoña Torres, directrice du Museo Lázaro Galdiano à Madrid.
Parallèlement, un programme de visites guidées a été organisé pour rapprocher l’univers de Botero de tous les âges. Ces visites auront lieu du mardi au samedi à 10h et 17h et le dimanche à 17h. L’exposition peut également être appréciée en famille avec l’atelier “Voyage dans le monde de Botero : couleur, lumière et volume”, qui propose différents jeux pour approfondir la connaissance de ses œuvres et une activité pour recréer l’une de ses sculptures. La proposition, les samedis et le dernier dimanche du mois à 12 heures, s’adresse à des groupes d’adultes avec des enfants de 5 à 12 ans.
” L’univers de Botero “ touchera également les élèves du primaire et du secondaire avec ce programme éducatif (les jeudis et vendredis à 10 heures) qui comprend une visite guidée et un atelier artistique permettant de réaliser un dessin en volume pour créer une version de l’une des œuvres les plus connues de l’artiste colombien. Les écoles et les lycées peuvent également s’inscrire au programme “Images et image de soi”, qui vise à travailler de manière ludique avec les enfants et les adolescents sur l’importance de l’acceptation de l’image de soi, et à voir comment la représentation du corps humain a évolué au cours de l’histoire de l’art.
La Fundación Ibercaja reste fidèle à son engagement de rapprocher l’art et la culture de tous les Saragossais et des visiteurs du musée Goya. Avec “Fernando Botero. Sensualité et mélancolie ” apporte pour la première fois en Aragon l’œuvre d’un des grands maîtres de l’art actuel, qui a façonné sa propre personnalité avec une œuvre reconnue internationalement qui utilise comme langage principal les formes, l’explosion de la couleur et ses racines.
