Nous avons interviewé Loreena McKinnett à l’occasion du festival Pirineos Sur.
La chanteuse canadienne se produira le 13 au festival Pirineos Sur à Lanuza.
Vous fêtez le 30e anniversaire de la sortie de «The Mask and Mirror», félicitations et merci beaucoup d’être venue en Espagne, à Lanuza.
+Pouvez-vous nous dire, s’il vous plaît, comment l’album est né et ce qu’il représente pour vous ?
J’ai commencé par l’histoire celtique dans le nord et sur la côte ouest de la Galice, mais cela m’a ouvert la porte à beaucoup d’autres aspects de l’histoire et de la littérature espagnoles, ce qui m’a amené au Maroc. J’ai ressenti… ce qui a évolué, c’est mon intérêt et ma curiosité pour la spiritualité et les religions et comment… c’était merveilleux et fascinant d’apprendre que les trois communautés religieuses… les communautés judaïque, islamique et chrétienne ont cohabité pendant un certain temps. Et je cherche toujours à voir à travers le prisme de l’histoire quelle peut être la pertinence contemporaine. C’était donc un exercice éducatif pour moi, mais aussi une source d’inspiration pour mon prochain enregistrement, qui suivait l’histoire des Celtes.
+Avec 30 ans de recul, quels sont les moments ou les expériences les plus mémorables que vous ayez vécus en interprétant les chansons de The Mask and Mirror ?
Je ne me souviens pas d’un moment précis en soi. Mais certainement lorsque nous avons pu jouer certaines de ces chansons à l’Alhambra en 2006. Vous savez, c’était un mariage fantastique de cette musique dans ce cadre. Je ne l’oublierai jamais. J’ai discuté avec le promoteur, le promoteur espagnol, il y a quelques nuits, et il nous a dit que personne n’avait jamais pu se produire à cet endroit auparavant, et que nous avions eu beaucoup de chance d’être autorisés à le faire. Je leur en suis très reconnaissant. Ce serait probablement le lieu et le moment.
+Votre musique a le pouvoir unique de toucher les émotions les plus profondes des gens. Quel message voulez-vous faire passer avec vos chansons ? Quelles sont, selon vous, les questions qui traversent les époques ?
J’ai été très prudent quant à l’idée d’avoir des messages prédéterminés. Les enregistrements sont comme un document d’archives de mon parcours de recherche et de création. Je pourrais me voir en train de voyager, de faire des recherches, d’écrire et d’enregistrer, sans jamais les publier et me dire que c’était vraiment intéressant. Je pense que, comme j’apprends tellement de choses, j’ai essayé, à travers la musique et les notes de pochette, de donner aux gens une vue d’ensemble de ce que j’absorbe, de ce à quoi je pense. S’ils trouvent cela utile ou pertinent, c’est très bien, et s’ils ne le trouvent pas, c’est très bien aussi. Je veux dire, je pense que ce qui est implicite dans tout cela. Au cours de ces années passées à voyager dans de nombreux endroits, que ce soit avec une famille nomade en Mongolie ou dans l’express sibérien vers Moscou, je dirai que les êtres humains en tant qu’espèce sont à peu près les mêmes partout dans le monde. Ils ont besoin d’être aimés, d’avoir un sentiment d’appartenance, d’autodétermination et de liberté.
Je me sens incroyablement privilégiée d’être sur la voie que j’emprunte actuellement pour aider, faciliter, ce que je peux faire.
Parlons un peu de votre carrière, vous avez été une pionnière en matière d’indépendance, quels ont été vos débuts dans ce domaine ? Vous avez probablement remarqué qu’il est beaucoup plus courant d’être un artiste indépendant aujourd’hui qu’à vos débuts, et vous avez été un pionnier en ce qui concerne la création de votre propre entreprise. Avez-vous remarqué de nombreux changements, les artistes indépendants vous ont-ils demandé des conseils à cet égard ces dernières années ?
Concentrons-nous maintenant sur votre performance à Lanuza.
+Qu’est-ce qui vous a amené à choisir ces festivals en particulier ?
Eh bien, cela se passe souvent de la manière suivante : j’explique à mon agent, qui se trouve en Angleterre, que j’aimerais faire une tournée en Europe pendant l’été, en particulier dans des pays comme l’Espagne ou l’Italie, et il transmet ensuite l’information à différents festivals, à différents directeurs ou producteurs. C’est l’une des invitations que nous avons reçues et elle est absolument magnifique. Je veux dire, vous savez, oui, nous nous sommes produits dans de très grands lieux prestigieux, que ce soit le Herodion Theater à Athènes ou le Royal Albert Hall à Londres, mais j’aime aussi aller dans les festivals d’été. J’aime aller dans des festivals plus petits et très locaux, probablement parce que j’ai grandi dans le centre du Canada et dans le Manitoba.
+À quoi les fans doivent-ils s’attendre sur scène ?
Eh bien, le premier set est composé d’un ensemble de chansons de mon catalogue et le second set est la performance de l’enregistrement de «The mask of mirror», en direct bien sûr, du début à la fin. Je voyage avec Brian Hughes, avec qui je travaille depuis la fin des années 80, qui joue de la guitare, de l’oud et du bazooka, un batteur, Rob Ryan, un bassiste, Dudley Phillips, Caroline Lavelle au violoncelle et Hugh Marsh au violon. Ce sont tous des gens avec qui je travaille depuis de nombreuses années.
+Ily aune différence psychologique, je pense, pour les fans, entre assister à un festival et à un concert en salle, avec des associations émotionnelles différentes. Est-ce que jouer dans un festival est une expérience très différente pour vous, personnellement, de celle que vous pourriez avoir lors d’une tournée ?
Pour moi, ce n’est pas tant la taille de la salle ou le nombre de personnes qui comptent que la composition de la situation, les gens qui y assistent et la raison pour laquelle ils y assistent. Je pense que c’est la même chose pour les gens qui viennent aux concerts. Je pense que les gens recherchent souvent une ambiance plus intime ou plus riche. Je m’attends à ce que le cadre naturel soit assez spectaculaire et, vous savez, pour être honnête, l’eau, je veux dire, ça n’arrive pas tous les jours non plus. Je pense que tout est prêt pour que le public et nous-mêmes passions, je pense, un moment magique, et nous avons hâte d’y être.
+Avez-vous un message à adresser à vos fans espagnols avant votre concert ?
C’est toujours un plaisir de venir en Espagne, de rencontrer des gens et de jouer pour eux. Bien sûr, c’est toujours un plaisir de venir en Espagne, de rencontrer des gens et de jouer pour eux. Nous trouvons que le public espagnol est très réceptif et très accueillant, et cela signifie beaucoup pour nous, car c’est un peu comme préparer un repas, mais il n’est pas complet tant qu’il n’est pas partagé avec quelqu’un. C’est un plaisir absolu de retourner en Espagne et de partager ce programme avec notre public espagnol, et ce sera particulièrement merveilleux de rejoindre tout le monde sur le site de Pirineos Sur.
Nous vous remercions de votre attention, nous espérons que vous apprécierez Lanuza et que vous pourrez découvrir un peu l’Aragon au cours de votre visite. Nous vous souhaitons beaucoup de succès dans cette tournée et dans son avenir, et nous espérons vous revoir encore une fois.
