Peu avant la projection du long-métrage « Obraz », l’un des acteur principaux, Edon Rizvanelli nous a accordé une interview afin de nous parler plus en détail de ce film ainsi que de sa carrière en tant qu’acteur, réalisateur et scénariste.
Welcome to Zaragoza! Comment vous sentez-vous à l’idée de présenter Obraz au festival Saraqusta ?
« C’est toujours sympa d’avoir l’opportunité de présenter ce genre de film à tout type d’audience. Je trouve celle particulièrement spéciale car de ce que j’ai compris il s’agit d’un festival avec uniquement des films historiques. C’est la première fois que j’ai l’occasion de présenter ce film dans ce type de festival et je suis très curieux par rapport à l’avis des spectateurs car ce sont des personnes plus habituées à ce genre de film. En temps normal, lorsqu’on se rend à un festival de film plus « normal », on a accès à plusieurs genres de films mais ici ce n’est pas le cas alors je suis vraiment curieux de savoir ce qu’ils en penseront. Et évidemment c’est un plaisir pour moi d’être ici, c’est toujours plaisant de découvrir de nouveaux endroits, de rencontrer de nouvelles personnes. »
Pouvez-vous nous partager un moment durant le tournage d’Obraz qui vous a fortement marqué personnellement ou professionnellement ?
« Oui, je pense que l’ensemble du tournage était très impressionnant car nous avons filmé ce film sur 4 ans, c’était très intense. Je devais porter plusieurs tenues traditionnelles avec beaucoup d’armes également donc c’était très impressionnant. Nous avions également beaucoup de scènes qui étaient très émouvantes, il y avait cette scène…je n’en dirais pas plus car cela vous spoilerait le film, mais il y avait beaucoup de scènes pleines d’émotions dont je ne peux parler sinon je spoilerais le film mais ce sont des scènes qui m’ont vraiment marqué. Mais je dirais que l’ensemble du tournage était marquant »
En tant qu’acteur, que recherchez-vous le plus lorsque l’on vous propose un nouveau projet ?
« Je recherche souvent quelque chose de stimulant, qui représente un défi, quelque chose qui est différent de moi, quelque chose de plus complexe car en temps normal, la plupart des films ont seulement les méchants et les gentils mais je pense que les gens sont plus compliqués que ça, je pense que la plupart d’entre nous sommes un peu des deux donc c’est ce que je recherche, des personnes qui ne sont ni méchantes ni gentilles mais plutôt des personnes qui vivent en marge de la société, qui ne rentrent pas dans des cases. J’aime ce genre de rôles, ceux qui ne ressemblent pas aux autres, qui sont différents »
« LA PLUPART DES FILMS NE MONTRENT QUE DES PERSONNAGES BONS OU MAUVAIS, MAIS JE PENSE QUE LES GENS SONT PLUS COMPLEXES QUE CELA, JE PENSE QUE LA PLUPART D’ENTRE NOUS SOMMES UN PEU DES DEUX. »
Quel a été le rôle le plus exigeant de toute votre carrière jusqu’à présent ?
« Je pense que le rôle le plus exigeant et compliqué a été celui de Romeo dans Romeo & Juliette au théâtre car la pièce se déroulait en Autriche et je devais jouer en allemand et c’était seulement 3 ans après avoir appris cette langue donc devoir jouer du Shakespeare en allemand devant un vrai public était un vrai défi. De plus c’était mon premier rôle donc c’était très exigeant mais à la fois très stimulant car je pense que la meilleure partie du métier d’acteur est l’adrénaline que celui-ci procure car cela vous fait sentir beaucoup plus vivant. Quand vous aimez quelque chose, vous ressentez cette adrénaline qui vous fais l’apprécier encore plus »
En plus de votre métier d’acteur, vous êtes aussi un réalisateur. Comment votre expérience dans ce domaine influence votre approche sur votre jeu d’acteur et vice-versa ?
« Cela aide beaucoup, également lorsque j’écris des scénarios car en tant qu’acteur, nous apprenons comment l’être humain ressent ses émotions et ses différentes mécaniques car même les émotions ont leur propre logique donc quand vous écriez un scénario vous l’écrivez pratiquement tout le temps du point de vue du personnage. En général, ceux qui ne sont pas acteurs l’écrivent en pensant seulement à l’histoire, or les acteurs qui écrivent également des scénarios ont une approche un peu plus interne en prenant en compte les émotions du personnage. En tant qu’acteur-directeur, je sais comment ces deux métiers fonctionnent et c’est donc plus facile de donner des vraies directives afin d’aider l’acteur à faire ressortir les émotions attendues d’une façon plus naturelle. »
« EN TANT QU’ACTEUR, ON APPREND COMMENT L’ÊTRE HUMAIN RESSENT SES ÉMOTIONS ET SES DIFFÉRENTS MÉCANISMES, CAR MÊME LES ÉMOTIONS ONT LEUR PROPRE LOGIQUE. »
Quel conseil donneriez-vous à quelqu’un qui débute dans le cinéma ou quel conseil auriez-vous aimer recevoir au début de votre carrière ?
« Mon premier conseil est de ne pas avoir peur, peu importe ce que tu fais. Investis-toi à 100%, crois en toi et surtout sois toujours curieux. La curiosité vous emmène plus loin que n’importe quoi d’autre. Tu peux tout avoir : le courage, l’intelligence, toutes les informations possibles mais cela ne t’amènera jamais aussi loin que la curiosité. Il faut toujours croire en soi et rester curieux. Il faut profiter et aimer ce que l’on fait aussi. Il faut travailler pour soi, non pour le résultat. C’est la chose la plus importante : travailler sur soi et pour soi, pas pour les autres ou pour certains objectifs. »
Pour finir, quel type de rôle ou projets espérez-vous explorer après Obraz ? Avez-vous déjà de nouveaux de projets en cours ?
« Je suis actuellement en train de travailler sur un scénario qui se passe au Pays-Bas, il s’agit d’une histoire assez personnelle et j’espère vraiment pouvoir faire voir le jour à ce scénario si j’arrive à trouver les fonds nécessaires, mais pour l’instant je suis encore en train de l’écrire. Mise à part ça, comme je l’ai dit précédemment, je recherche essentiellement des rôles représentant un défi, des personnages avec des personnalités complexes et qui ont beaucoup de contradictions, je pense que ce sont les rôles les plus intéressants. Donc n’importe quel rôle qui sort de l’ordinaire et pas simplement le rôle du méchant ou du gentil, je trouve ça assez ennuyant. Je préfère un rôle le plus proche de la vraie nature de l’homme car l’Homme est un être très complexe. »
